Вражда с технологиями и нелюбовь к инклюзии. С какими проблемами сталкивается высшее образование
Только разобрались с тем, что такое эмоциональный интеллект, как в тренд вошел новый гибкий навык — интеллект эстетический. Сегодня умение тонко чувствовать, интерпретировать и понимать прекрасное не просто говорит о развитом вкусе, но и помогает вести бизнес, создавать ДНК и визуальные стратегии брендов.
Полин Браун в книге «Эстетический интеллект» объясняет это так: «Современный потребитель, больше не стремящийся к накоплению материальных благ, ищет глубины и значимости переживаний. Именно поэтому наиболее устойчивы те бренды, продукты или услуги которых имеют смысл, затрагивают чувства и будоражат воображение». Ученые выяснили, что 85% (!) решений о покупке принимается на основании того, что чувствует потенциальный потребитель в связи с продуктом или услугой.
Самое главное в развитии эстетического интеллекта — это насмотренность через призму искусства, музыки, театра и всего, что нас окружает. Так мы переносим эстетические навыки в повседневность и формируем для себя новую линзу прекрасного вокруг.
Например, лекции в нашей школе masters знакомят слушателей не только с историей классического и современного искусства, кино, театра и литературы, но и с актуальными событиями, ярмарками, театральными и кинофестивалями. А еще вместе с лекторами мы посещаем знаковые события в области культуры.
Начать можно с краткосрочных курсов по истории русского искусства или архитектуры или записаться на годовую программу, которая доступна как очно, так и онлайн.
Это самый простой способ начать формировать насмотренность. Международные ярмарки Art Basel в Гонконге, Швейцарии, Майами, а теперь и в Париже познакомят с главными трендами в области современного и диджитал-искусства, а оперные фестивали в Зальцбурге или Перми покажут новые форматы на стыке музыки, перформанса и театрального мастерства.
В Москве познакомиться с успешными художниками можно на ярмарке Cosmoscow, а с начинающими и перспективными — на ярмарке молодого искусства blazar. Здесь же проходят дискуссии и лекции, которые помогают лучше разобраться в contemporary art.
За фотографией стоит идти в МАММ, фонд Ruarts и Beton — там представлены срезы всех направлений от архитектуры до фэшна.
Ярмарки WIN-WIN на «Винзаводе» познакомят с керамистами, графиками и издателями, а посещение свободных мастерских поможет лучше познакомиться с современным контекстом и темами, на которые рефлексируют художники сегодня.
Начинающим я бы посоветовала серию one cup book — это маленькие книжицы от знаковых искусствоведов и кураторов. А также нашу совместную книгу сAd Marginem по теории и истории искусства в комиксах — это полноценный гайд по всем направлениям, главным художникам и их работам, которые повлияли на развитие изобразительного искусства.
И конечно, издания Garage. Например, по книге Иллиеса «Лето целого века» можно не только проследить связь между историей, искусством и наукой, но и найти для себя новые темы, в которые захочется углубиться.
Платформа Arzamas не только рассказывает о конкретных исторических событиях, но и связывает контексты культуры, науки и социологии. Как пример — советую изучить их «Культурные коды экономики» в формате курса или книги.
Они могут стать основой для креаторских концепций и новых инструментов в бизнесе. Я люблю слушать Черниговскую, Каплана, Маркову на тему межкультурных связей и влияния искусства на работу мозга.
Чтобы быть в курсе, как развивается NFT-искусство, советую каналы nft conf и bad gallery — они освещают все главные события в мире медиа, последние аукционы, а также коллаборации с художниками и брендами. В Masters Journal читаю рецензии на театральные и кинопремьеры. На канале «Объединение» люблю рубрику с коллекционерами. Еще рекомендую следить за Mirra gallery и журналом Way of living.