
Статус Масляева как одного из самых интересных современных кураторов подтвердил триумфальный 2025 год: масштабное исследование китча «Чересчур», созданное Масляевым в Ruarts совместно с Катрин Борисов, стало важнейшим прецедентом деконструкции массовой культуры и наглядным воплощением его главного профессионального кредо — «решимости думать иначе, чем думал прежде».
Куратор, культуролог, заведующий сектором по научно-методической работе образовательного отдела MMOMA, куратор Фонда поддержки современного искусства Cosmoscow
1985, Электросталь
Алексей Масляев пришел в кураторство через интерес к гуманитарным наукам, с самого начала сфокусировавшись на понятных повседневных вещах: поп-культуре, феномене человеческой памяти и ритуалах общения. Его ранние групповые проекты в Московском музее современного искусства (ММОМА), вроде выставок «Я всегда знал, что мы встретимся» или «Завтра воды не будет», строились на изучении скрытой механики быта. Масляев разбирал привычные социальные штампы и объявления на подъездах, доказывая, что в кураторском проекте...
Все сформулированные концепции я оставлю в прошлом
Все сформулированные концепции я возьму в будущее. Время нелинейно
Может быть, я даже уклонюсь от ответа: я не могу выделить какую-то особую составляющую системы искусства, на которой действительно мог бы сделать акцент. Многое вдохновляет. Особенно — когда художники, которые мне кажутся интересными, примечательными, важными фигурами на российской арт-сцене, получают заслуженное внимание и коммерческий успех. Когда это происходит — это невероятно вдохновляюще
Моя профессия связана с чтением большого количества текстов и в целом с довольно широким культурным полем, которое становится источником для концептуальных построений, оформления проектов и так далее. Но текст, к которому у меня особая симпатия, — «Против интерпретации» Сьюзен Сонтаг. А если выйти за рамки текстов и чуть расширить вопрос — я бы назвал 4′33″ Джона Кейджа
Такой фигуры нет
Если отвечать правдиво — «Да вы о*****, что ли?» или «Неужели, б****, опять? Сколько можно». Что-то в этом духе. Что-то цензурное в голову не приходит
Я играю в теннис. Теннис, как и любая другая спортивная активность, фокусирует на ограниченном наборе телесных задач — и именно это дает возможность переключаться в прямом смысле слова. Хотя увлечений у меня много: я иногда готовлю, делаю кожаные обложки для своих блокнотов, а когда езжу навестить родителей, занимаюсь починкой мотороллера — уже, кажется, не первый год, но он по-прежнему отказывается исправно работать
Алексей Масляев пришел в кураторство через интерес к гуманитарным наукам, с самого начала сфокусировавшись на понятных повседневных вещах: поп-культуре, феномене человеческой памяти и ритуалах общения. Его ранние групповые проекты в Московском музее современного искусства (ММОМА), вроде выставок «Я всегда знал, что мы встретимся» или «Завтра воды не будет», строились на изучении скрытой механики быта. Масляев разбирал привычные социальные штампы и объявления на подъездах, доказывая, что в кураторском проекте академическое искусство может легко и органично уживаться с панк-эстетикой, музыкой и низовыми городскими практиками.
Многолетнее сотрудничество со статусными государственными и частными институциями — от ММОМА до Фонда поддержки современного искусства Cosmoscow, где Алексей возглавил кураторские программы «Художник года» и «Институция года», — закрепило за ним статус чуткого медиатора арт-рынка. Его кураторский метод строится на полном отказе от жесткого диктата изначальной концепции. Воспринимая выставку как живое, постоянно трансформирующееся сообщение, Масляев работает в режиме сотворчества с авторами, сознательно стремясь разрушить собственные рамки ради новых, неожиданных смыслов, которые привносят художники. Обладая колоссальным опытом регионального и столичного проектирования (включая работу в нижегородском Арсенале, галерее FUTURO и петербургском «Третьем месте»), он стал важнейшим проводником для молодого поколения авторов.
Сегодня имя Алексея Масляева прочно ассоциируется с интеллектуальной игрой, концептуальной гибкостью и иронией над конвенциональными процедурами выставочного производства. Будучи куратором крупнейших смотров молодого искусства (включая экспертную работу на ярмарке Blazar) и масштабных выставок частных коллекций (таких как Limonov Art Foundation), он формирует актуальный срез отечественного совриска. Масляев транслирует философию кураторства как импульса к непрерывному исследованию, доказывая зрителю, что работа в искусстве — это в первую очередь смелость и «решимость думать иначе, чем думал прежде».