Ярмарка молодого современного искусства blazar в очередной раз открывает свои двери в Музее Москвы, а редакция SETTERS Media по традиции выступает медийным союзником ее самой экспериментальной зоны — секции цифрового искусства. Мы выбрали из нее пять художников, чьи имена надо запоминать уже сейчас.
{{slider-gallery}}
Кто он: Архитектор по первому образованию (окончил МАРХИ в 2018 году), Саша успел пройти стажировку в Crosby Studios. Затем он получил степень магистра архитектуры и урбанизма в London Metropolitan University и практиковался в бюро Kosmos Architects. Сегодня он существует как независимый мультидисциплинарный художник и дизайнер мебели, балансирующий между физическими объектами и виртуальными экспериментами.
Что делает: Метод Саши — это непрерывный транзит изображений из онлайна в «реальность» и обратно. Он берет случайные повседневные фрагменты, обрывки фраз, сканы собственных рисунков, перерабатывает их в 3D и графических редакторах, а затем материализует в виде объектов (например, стеллажей и скульптур из фанеры и пластика). Посох делает технологические артефакты, глитчи и ошибки визуальным языком, исследуя тему СДВГ, фрагментарности памяти и хаоса. На Blazar художник представляет проект «Виноградник».
{{slider-gallery}}
Кто она: У Кати уникальный и неожиданный для арт-среды бэкграунд. Она окончила механико-математический факультет МГУ имени М. В. Ломоносова (включая аспирантуру) и Санкт-Петербургскую Академию Художеств имени Ильи Репина. Профессионально занималась сноубордингом и должна была выступать на Олимпийских играх в Пекине. В 2023 году поступила в Институт современного искусства Иосифа Бакштейна.
Что делает: На ее художественный метод повлияла спортивная травма: перед Олимпиадой Катя сильно упала, из-за чего столкнулась с эффектом двоения в глазах. Механизм наслоения образов и мультиэкспозиция стали основой ее практики. Катя работает с фотографией, видеоартом и инсталляциями, исследуя смену оптики и деконструкцию медиума. На ярмарке ее проект «Трансформация видов. Часть I» обращается к теме стигматизации животных. Надевая на крупных, пугающих собак (например, метисов волков) искусственные крылья ангела, она отслеживает, как моментально меняется восприятие зрителя и исчезает коллективный страх.
{{slider-gallery}}
Кто она: Казанская современная художница, стремительно завоевавшая признание экспертного сообщества. Вошла в престижный список финалистов ежегодного проекта The Blueprint 100, активно участвует в групповых выставках в России и за рубежом.
Что делает: Таня виртуозно соединяет тактильные ремесла и генеративные технологии, создавая гибридные объекты из мобильной фотографии, видеоарта, ручной вышивки бисером, нитями и нейросетей. Ее фокус внимания направлен на системные сбои, бесконечные повторения символов, процессы разрушения и последующего деликатного восстановления цифрового изображения. Бронникова работает с тревожной, меланхоличной атмосферой, превращая пиксели в физические узелки на ткани. На Blazar она привезла проект «8 марта».
{{slider-gallery}}
Кто она: Мультидисциплинарный автор, представитель молодого поколения цифровых концептуалистов. Активно сотрудничает с независимыми кураторами и институциями, исследующими границы экранной культуры.
Что делает: В своей практике Маша деконструирует повседневные цифровые привычки, мемы и интерфейсы. Ее работы — это ироничный и одновременно экзистенциальный взгляд на то, как человек эпохи соцсетей пытается нащупать свою идентичность внутри жестких алгоритмических рамок.
{{slider-gallery}}
Кто она: Нижегородская междисциплинарная художница, архитектор и урбанист. Окончила бакалавриат и магистратуру Нижегородского государственного архитектурно-строительного университета (ННГАСУ). Катя — сооснователь исследовательской платформы «6:23» и создатель экосистемы «eto». За ее плечами — важные резиденции в арт-пространстве Выксы и ЦСИ «Сияние» Андрея Малахова в Апатитах.
Что делает: Рыблова — художница-синестет, которая работает с восприятием цвета, городскими артефактами, стрит-артом и реди-мейд объектами. Она исследовала оригинальные палитры Баухауса для Дома Наркомфина в проекте для Музея «Гараж», создавала ультрамариновые зеркальные лаунджи в Cube.Moscow, предлагая зрителям ответить на вопросы о своем ментальном здоровье. На Blazar ее синестетический метод и архитектурное мышление разворачиваются в плоскости диджитал-инсталляций, исследующих уединение, внутренние опоры и память мест.
