Промежуточные киноитоги 2026. Тут все — от космического блокбастера «Проект “Конец света”» с Райаном Гослингом и лютых ромкомов с Зендеей до суровых европейских драм, говорящих с Хью Джекманом овец и хрупкого независимого автофикшна.
{{slider-gallery}}
После того как мультивселенные окончательно превратились в кашу из бесконечных камео, Дестин Дэниел Креттон сделал то, чего все так ждали: заземлил паучка обратно на бетон нью-йоркских крыш. «Новый день» отказывается от глобальных космических угроз в пользу камерной, почти инди-драмы о взрослении, одиночестве и попытках Питера Паркера оплатить коммуналку. Супергероика с человеческим лицом и человеческими же синяками. Фильм уже сместил «Титаник» с третьего места в списке самых кассовых фильмов в истории.
Продолжение возрожденной зомби-франшизы Алекса Гарленда и Дэнни Бойла, в котором ярость давно стала перманентным состоянием британского общества. «Храм костей» уходит от чистого жанрового экшена в мрачную антропологическую антиутопию, где выжившие строят новые дикие культы на руинах цивилизации. Это безумно красивый хоррор о том, что человек в условиях распада институтов страшнее любого инфицированного. Ждем третью часть.
Экранизация главного научно-фантастического бестселлера Энди Уира («Марсианин») от тандема Фила Лорда и Кристофера Миллера. Райан Гослинг играет одинокого учителя естествознания, который просыпается на космическом корабле с миссией по спасению Земли. Получился редкий пример умного, трогательного и очень старомодного блокбастера о триумфе науки, где космический изоляционизм неожиданно исцеляется искренней дружбой с внеземным булыжником.
Pixar продолжает безжалостно эксплуатировать наше коллективное детское ПТСР, но делает это с прежним дьявольским изяществом. Пятая часть сталкивает классический пластик с главным врагом современного детства — планшетами и цифровыми алгоритмами. Вуди и Базз вступают в неравную схватку не столько за внимание ребенка, сколько за право оставаться живыми в эпоху, когда тактильная память проигрывает экранам. Готовьте носовые платки.
Тут комментарии, как обычно, излишни. Никакие скандалы не смогут потопить корабль под названием «Кристофер Нолан» — самый кассовый фильм с рейтингом R в истории и очень современное прочтение древнегреческой классики. «Одиссея» Нолана — про все незаканчивающиеся современные войны и всех тех, кто никогда с них не возвращается.
{{slider-gallery}}
Араки, с 90-х главный мастер по квир-провокации, возвращается домой. То есть на территорию секса, власти и красивых молодых невротиков. Фильм исследует сложные манипулятивные динамики между амбициозным молодым человеком и его боссом (в главных ролях — Купер Хоффман и Оливия Уайлд). Фирменные кислотные цвета и клиповый ритм на месте, как и чувство юмора — за десятилетия после «Нигде» и «Поколения DOOM» бунтарский глазомер режиссера ни капли не сбился.
Самый неутомимый экспериментатор современного кино продолжает тестировать прочность жанровых конструкций. Содерберг, снимающий быстрее, чем критики успевают формулировать тренды, в этот раз заходит на территорию театрального two-hander с почтенными английскими артистами (в главной роли — сэр Йен Маккеллен, играющий стареющего художника) — и это тоже ему удается. Мудрый фильм о природе творчества, подделках и несуществующих оригиналах.
Создатель «Зловещих мертвецов» и обладатель самой подвижной камеры в истории жанра возвращается к чистому адреналину. «На помощь!» работает на стыке «Мизери» и «Изгоя»: противный начальник и его забитая сотрудница после крушения самолета оказываются заперты на необитаемом острове, где динамика сил мгновенно меняется. Рэйми вовсю использует свой фирменный арсенал из лютого черного юмора и старомодных спецэффектов, напоминая, что мастерство не пропьешь.
Главный поэт американской меланхолии и экзистенциальных тупиков Гас Ван Сент («Слон», «Мой личный штат Айдахо») обращается к неожиданно жесткому для себя материалу — реальной драме 1977 года в Индианаполисе. Разозленный и доведенный до точки кипения девелопер захватывает в заложники своего ипотечного брокера, закрепив у него на шее обрезанное ружье на спусковом механизме. Ван Сент превращает историю в свое фирменное медитативное исследование человеческого срыва — в этом смысле главный герой «Провода» ничем не отличается от суицидального Курта Кобейна из его же «Последних дней».
{{slider-gallery}}
Бывший ютубер Карри Баркер после вирусного микрохита «Milk & Serial» ворвался в большой прокат и уничтожил бокс-офис, став живым доказательством грядущей индустриальной революции. «Обсессия» — это та самая первая ласточка эпохи, когда Голливуд окончательно перестанет перебирать выпускников киношкол и начнет массово хантить режиссеров прямо на YouTube. История скромного продавца музыкального магазина, который с помощью магического артефакта получает от подруги детства буквальную и маниакальную взаимность — настоящий феномен, который потом будут изучать в киношколах.
Это «Обсессия-2» этого года. Кейн Парсонс начинал с того, что в своей комнате монтировал короткие ролики про лиминальные пространства и выкладывал их на YouTube. Его полнометражный дебют «Закулисье реальности» неожиданно для многих стал кассовым хитом, подтвердив новый индустриальный тренд. Крупные студии все активнее хантят режиссеров из соцсетей, забирая авторов вместе с готовыми фан-базами и отработанным визуальным языком, минуя классические студийные фильтры и киношколы.
Легендарный экшен-хореограф Кэндзи Танигаки выдает чистейшую, бескомпромиссную квинтэссенцию современного азиатского боевика. Сюжет, как обычно в таких проектах, предельно прост: отчаявшийся отец собирается в одиночку разнести безжалостный синдикат, похитивший его ребенка. Дальше будут драки. Очень много драк. Согласно бокс-офису — это ровно то, что хотят смотреть люди в 2026 году.
{{slider-gallery}}
Постановщик «Героя наших снов» и «Тошнит от себя» Кристоффер Боргли берет жанр ромкома и препарирует его в своем фирменном сатирическо-фантасмагорическом ключе. В центре сюжета — пара (Зендея и Роберт Паттинсон), чья подготовка к свадьбе рушится за считанные дни до церемонии из-за внезапно всплывших тайн прошлого. Боргли исследует, как представление об идеальном партнере разбивается о реальность и социальные неврозы.
Обаятельный и придурковатый звукорежиссер знакомится на студенческой вечеринке с девушкой мечты, но в полученном номере не хватает одной цифры — известно только, что ее зовут Эмили. Поисковая операция, развернутая им по всему кампусу, привлекает внимание циничной студентки-психолога Эмили Рейн (Ангури Райс). Она вызывается помочь парню, но скрывает истинный мотив: Оуэн нужен ей как «подопытный» для диссертации о бессмысленности романтической привязанности. Алисия МакДональд сняла легкое и очень живое кино вполне в духе «10 причин моей ненависти» — из той эпохи, когда неглупые школьно-студенческие ромкомы выходили стабильно раз в месяц.
Ремейк испанской комедии «Соседи сверху». Брак пары со стажем (Сет Роген и Оливия Уайлд) давно застрял в рутине. Они приглашают на dinner-party соседей (Эдвард Нортон и Пенелопа Крус), чья бурная личная жизнь постоянно слышна через потолок. Встреча идет не по сценарию, когда гости прямо за столом предлагают хозяевам свингерский эксперимент. Очень смешной, очень умный и в конечном итоге очень грустный фильм о сексуальных фрустрациях, стыдных фантазиях и, конечно, любви.
Давайте честно: любовь к Александру Скарсгарду — феномен абсолютно всеобщий и внеклассовый, так что мотивацию главного героя здесь даже не нужно объяснять. Застенчивый Колин (Гарри Меллинг — Дадли из «Гарри Поттера») знакомится с Рэем — брутальным лидером байкерского клуба. Дальше нас ждет нежнейшая история отношений (и отношений с собой не в последнюю очередь) — пусть и в казалось бы, совсем неподходящей для этого БДСМ-стилистике.
{{slider-gallery}}
Павликовский закрывает свою трилогию о коллективной памяти (после «Иды» и «Холодной войны») исторической драмой о семье писателя Томаса Манна. В центре сюжета — автомобильная поездка писателя и его дочери Эрики (Сандра Хюллер) по разделенной Германии времен Холодной войны. Через частный семейный конфликт и дорожные диалоги Павликовский фиксирует раскол нации, историческую вину и кризис национальной идентичности. На что-то похоже!
Золотая ветвь Каннского кинофестиваля. Религиозная семья переезжает из Румынии в провинциальный норвежский город. Когда школьная социальная служба замечает синяки у одной из дочерей, ювенальная юстиция немедленно изымает всех пятерых детей из семьи. Мунджиу сталкивает консервативные представления о воспитании с жестким нормативом скандинавского государства, исследуя глухоту двух разных культурных миров. Смотрится как настоящий фильм ужасов.
Три новеллы, привязанные к старому дереву гинкго в университетском саду Марбурга. В 1908 году первая студентка вуза борется с академическим сексизмом; в 1972-м студент открывает для себя природу восприятия; а в 2020-м ученый из Гонконга (Тони Люн Чу Вай) изучает нейронную активность растений в период ковидного изоляционизма. Эньеди фиксирует попытки человека выстроить связь с миром за пределами собственного одиночества.
Экранизация повести политзаключенного Георгия Демидова. 1937 год, разгар сталинского террора. Идеалистичный молодой прокурор Корнев перехватывает письмо избиваемого в тюрьме «старого большевика» и пытается честно расследовать фальсификацию дела НКВД, дойдя до Генерального прокурора Вышинского. Лозница строит статический процедурал о столкновении наивного правового процессуализма с маховиком государственного уничтожения.
{{slider-gallery}}
Вот мы и дожили до того момента, как главный секс-символ нулевых Луи Гаррель стал играть роли пап. «Всего лишь иллюзия» — стопроцентный зрительский хит от создателей «1+1» — ностальгическая история о взрослении, первой любви и далее по списку. Дело происходит в 1980-х — так что в кадре парад безумных нарядов и таких же мужских усов (одни из них, к сожалению, на Гарреле).
Хью Джекман играет пастуха, который по вечерам читает своим овцам Агату Кристи. Так что когда его, разумеется, убивают, за дело берутся настоящие знатоки. Фильм, который мог сто раз не получиться, но он ого-го как получился. Это странно писать, но мы живем в такие времена: главное гуманистическое высказывание про смерть и любовь этого киносезона включает в себя говорящих овец.
Экранизация главного книжного бестселлера про трогательную дружбу одинокой женщины и не менее уставшего от жизни гигантского осьминога. Оливия Ньюман аккуратно обходит все подводные камни жанра и выдает идеальный крауд-плизер. Вы, скорее всего, не планировали сопереживать депрессивному моллюску из океанариума, но к финальным титрам точно будете искать салфетки.
Режиссер «Моей ужасной няни» Кирк Джонс возвращается к жанру идеальной британской комедии с человеческим лицом. В центре сюжета — история Джона Дэвидсона, активиста, который впервые рассказал миру, что такое синдром Туретта. Начинал он это делать в шотландской провинции, так что мордобоя в фильме Джонса достаточно. Как и настоящего британского гуманизма в их классическом стиле «кухонного реализма».
{{slider-gallery}}
Тонкий фильм о взрослении и семейном кризисе в эмиграции. Фильм собран из мозаичных детских воспоминаний, а по своей тревожно-меланхоличной атмосфере отчетливо напоминает «Солнце мое» Шарлотты Уэллс. Когда все уже похоронили автофикшн, он дает о себе знать.
Двое молодых людей (в главных ролях сам режиссер и Дилан О’Брайен) знакомятся в группе поддержки для тех, кто потерял брата-близнеца. Их попытка сформировать броманс и эмоционально подменить друг другу ушедших родственников быстро перерастает в странную, трогательную и местами абсолютно абсурдную историю — еще и с псевдотективным твистом. Если нужна комедия про проработку горя — то вот она.
Главный адепт 16-миллиметровой пленки и аналогового кино Марк Дженкин («Наживка», «Каменный остров») верен своему авторскому почерку. «Роза Невады» — это гипнотический, зернистый и предельно тактильный фолк-нуар о таинственной рыбацкой лодке в изолированном прибрежном городке. Дженкин принципиально игнорирует цифровой глянец: фильм скрипит, шумит, работает с паузами и звуковой партитурой, превращая просмотр в настоящий чистый аудиовизуальный опыт. Солируют одни из главных интернет-бойфрендов эпохи: Джордж Маккей и Каллум Тернер, в народе известный больше как муж Дуа Липы.
Мэтт Джонсон берется за байопик главного кулинарного бунтаря и рок-звезды от гастрономии — Энтони Бурдена. «Тони» фокусируется на одном переломном лете 1975 года в курортном Провинстауне, куда 19-летний Тони (Доминик Сесса — наш новый Тимоти Шаламе), мечтающий стать писателем, приезжает в надежде завоевать девушку. Быстро оставшись без денег, он устраивается посудомойщиком в прибрежный рыбный ресторан, где попадает под начало сурового шефа (Антонио Бандерас). Получается теплое, ироничное и лишенное банального пафоса кино взросления о том, как случайная тяжелая работа на кухне неожиданно запускает судьбу будущего главного гастрономического хулигана эпохи.
{{slider-gallery}}
Незаслуженно провалившийся в прокате фильм, который, на самом деле, воскрешает все, что мы так любим в блокбастерах, — придурковатый главный герой, комические спецэффекты, лютейший саундтрек из главных хитов 80-х и история о дружбе в центре повествования. Очень советуем.
Тоже не вполне удавшийся фильм, но который мы тем не менее советуем посмотреть. Чарли XCX совершенно точно имеет очень большие амбиции в кино и в ближайшее время будет их активно реализовывать — так что надо знать, с чего она начинала.
